Interactive Fiction
Il workshop intende introdurre i partecipanti allo sviluppo di Interactive Fiction con Ink, illustrandone il linguaggio e il modo in cui è possibile integrarlo.
Il workshop intende introdurre i partecipanti allo sviluppo di Interactive Fiction con Ink, illustrandone il linguaggio e il modo in cui è possibile integrarlo.
Un workshop zero-to-hero di metaprogrammazione con C++. I partecipanti avranno la possibilità di essere introdotti ai segreti della metaprogrammazione e della sua evoluzione nel linguaggio C++.
Il workshop si concentrerà sulla gestione di progetto, di team, e di come concretamente le attività di produzione prendono forma in micro, piccoli e medi team, prendendo come riferimento alcuni dei nostri progetti svolti ed analizzando ciò che è andato bene e male.
L’obiettivo del workshop è di far familiarizzare il partecipante con i concetti di realtà virtuale e aumentata, rendendolo in grado di considerare alcune importanti limitazioni e dotandolo della conoscenza base di tools e principi di sviluppo per affrontare un progetto XR.
Il workshop si propone come un viaggio dietro le quinte di EnTT, una delle librerie C++ open-source più utilizzate in ambito gaming (e non solo) quando si parla di ECS.
Il workshop sarà un’occasione per affrontare un’overview su alcune delle ultime tecniche e sperimentare le nuove features delle versioni più recenti di ZBrush, per realizzare differenti tipologie di shapes e dettagli.
I partecipanti impareranno la terminologia di base del corporate storytelling e le principali disambiguazioni dal marketing e dal game design, l’utilizzo e lo sviluppo di strumenti basici di design thinking e l’applicazione di tecniche di concettualizzazione e di corporate narrative design.
Il Workshop introdurrà il partecipante alla Smart AR, la realtà aumentata per i social network (facebook e instagram): un mondo nuovo ancora tutto da scoprire e costruire.
WORKSHOP GAME MARKETING: How to attract your target gamers con Jessica Manighettionline class - 4 luglio 2020 IL DOCENTE Jessica Manighetti Marketing & Production Manager at Global Top Round Marketing & Product Manager per GTR acceleratore di business e start-up con sede in Corea, Tailandia e Singapore, Jessica ha un background nel settore dei videogiochi,
Questo workshop fornirà le basi per pianificare, costruire e garantire una crescita sostenibile della propria azienda di videogiochi, con una panoramica del mercato mondiale dei videogiochi e una base per impostare e gestire il marketing aziendale, identificando il target audience per il proprio gioco. Il corso è rivolto a game developer, game designer e futuri businessmen interessati a lavorare nell’industria dei videogiochi.
Il workshop è dedicato all'universo dei controller per videogiochi e prevede: studio degli elementi costituenti, caratteristiche ergonomiche e tecnologiche; analisi dal punto di vista elettronico di elementi di input e output; linee guida per la progettazione di un controller; realizzazione vera e propria del controller.
I partecipanti impareranno ad applicare tecniche di concettualizzazione e di corporate narrative design; ed assimileranno contenuti base di Media Studies e Innovation Storytelling.
L'animazione 2.5D è un tipo di animazione bidimensionale che si avvale anche della profondità. Si affronterà la pianificazione di animazioni e personaggio, creazione della libreria in Spine, creazione di ossa e articolazioni, realizzazione un loop di animazione.
Il Workshop approfondirà strumenti e criticità della modellazione “Hard Surface”, la cui conoscenza, fondamentale per ogni 3d artist, è sempre più richiesta dall’industry.
Con il termine “Hard Surface” ci si riferisce alla realizzazione di asset generalmente inorganici, artefatti, che presentano superfici regolari, spigoli, protusioni e inserti geometrici.
Il Workshop fornirà strumenti gli adeguati ed attuali per “leggere” segni e simboli con i quali la moda comunica a tutti i livelli generazionali con specifico riferimento al mondo del videogioco.
Verranno introdotti nel corredo formativo degli studenti competenze e stimoli per ricerca, organizzazione e gestione dell’ispirazione attraverso processi mutuati (ma adattati) da quelli normalmente utilizzati dai designer di moda in tutto il mondo.
Nello sviluppo di videogiochi, specialmente mobile, l'aspetto del marketing è quello che viene erroneamente preso in esame per ultimo.
In realtà, il marketing è fondamentale tanto quanto il prodotto stesso e, anzi, vanno considerati di pari passo.
Semplicità, versatilità e impatto sonoro.
Addentrati nella musica per trailer con Stefano Torchio in questo WORKSHOP GRATUITO targato AIV - Accademia Italiana Videogiochi.
Cosa rende unica una composizione?
Cosa rende indimenticabile una colonna sonora di un Film o di un Videogioco?
In questa esclusiva Masterclass l'ospite premio Oscar Mychael Danna condividera' la sua incomparabile esperienza su come narrare una storia attraverso le note musicali.
Un workshop per programmatori dal principiante al software architect dedicato a una delle librerie C++ open-source più utilizzate in ambito gaming (e non solo), si parla di EnTT e di Entity Component System.
Un workshop pensato per chi vuole addentrarsi nelle tecniche e metodologie di rigging e animazioni di personaggi con l’utilizzo di Autodesk Maya .
Il workshop si baserà su un approccio learning by doing , per cui i partecipanti avranno modo di seguire delle esercitazioni pratiche e toccare con mano i principali processi e tecniche che sono dietro al rigging e all’animazione keyframe e relative problematiche.
In questo workshop si imparerà come utilizzare gli strumenti di marketing e di narrazione di marca per progettare e distribuire meglio un gioco ascoltando il pubblico, senza diventare un hipster.
Questa Masterclass si focalizza sull’importanza dell’audio come strumento narrativo nei film. Gli studenti analizzeranno come la creazione, manipolazione, ricostruzione e mixaggio audio possano andare oltre le semplici tecniche di sound design per alterare l’esperienza cinematica.
La masterclass si rivolge a tutti i compositori, musicisti, o autori di canzoni che non conoscono il funzionamento del diritto d'autore e dei diritti connessi e vogliano comprendere come tutelare al meglio i propri diritti su tali opere.
Perchè le persone giocano ai videogiochi? La risposta è alquanto ovvia. I videogiochi sono divertenti! Ma cosa significa realmente? La nozione di “divertente” è un concetto ingannevole. Tutti sappiamo cosa sia il divertimento. Lo riconosciamo istintivamente una volta che siamo coinvolti in un’attività divertente. Tuttavia, definire cosa sia divertente in una maniera non ambigua è un compito piuttosto arduo. Inoltre, creare una esperienza che sia divertente per altre persone può essere estremamente difficile. La nozione di divertimento è dunque un concetto altamente soggettivo.
Il design dei giochi free-to-play è in rapida evoluzione. Questa affermazione è particolarmente vera se si pensa ai giochi con caratteristiche da metagame, che sono i pilastri del successo dei giochi ftp. Ogni due anni esce un nuovo format di meta gioco che fa capolino e piomba nei cuori e nelle menti dei game designer. Uno di questi format più recenti, è noto come la meccanica del Battle Pass.
Un incontro dedicato ai nostri studenti in cui l’autrice e astrofisica ci parlerà della sua esperienza e il suo percorso.
Un workshop dedicato a tutti i 3D artist che vogliano imparare ad illuminare ambientazioni e personaggi per videogiochi, apprendendo le metodologie tecniche ed artistiche necessarie per diventare un Lighting Artist.
Attraverso il racconto dell’esperienza diretta del Line Producer di Raw Fury, Michele Di Nardo, il workshop si propone di offrire uno sguardo più ampio sul ruolo dei Producer nel contesto di un Publisher Indie.